Содержание

Творческий бизнес: как заработать на изостудии

* В расчетах используются средние данные по России

В не столь далекие времена в нашей стране существовало большое количество различных досуговых учреждений для детей и взрослых, занятия в которых были бесплатными. И тогда нам сложно было представить, что на этом можно зарабатывать деньги. Конечно, за последние два десятилетия ситуация на рынке образовательных услуг кардинально изменилась. Одни люди, увлеченные каким-то делом, хотят, чтобы их хобби приносило хорошую прибыль, другие находят время и средства для того, чтобы обучиться чему-либо новому. Однако, в целом, рынок образовательных услуг остается сравнительно узким

Как считают эксперты, выгоднее всего открывать языковые школы и досуговые заведения (клубы, центры раннего развития, курсы) для детей дошкольного возраста. Означает ли это, что любые другие нелингвистические школы и студии, рассчитанные на взрослую аудиторию, – заведомо убыточные предприятия? На самом деле, все зависит от степени вашей увлеченности своим хобби и вовлеченности в свой бизнес.

Главные факторы успеха вашего заведения: правильно выбранное направление, высокий уровень преподавания, удобство расположения и подходящее время проведения занятий, грамотное продвижение и… возможность некоторое время (хотя бы первые полгода) работать в убыток. Выбор направления зависит от ваших интересов. Как правило, такие школы «вырастают» из хобби одного человека, увлеченного им настолько, что он решает превратить его в свою работу и в основной источник дохода. Такое хобби может быть экзотичным (например, изготовление сахарных цветов, тряпичных кукол или декорирование тортов) или же вполне обычным, но требующим определенной учебной базы. К последним относится рисование.

Студии изобразительного искусства существуют в каждом городе. Но многие даже не подозревают об их существовании. Часть подобных школ чудом уцелели и еле сводят концы с концами, работая на базе муниципальных учреждений. Часть студий в скором времени после своего открытия значительно расширили свою «специализацию» и сделали ставку на детскую аудиторию. Однако, как показывает опыт немногочисленных удачливых предпринимателей – владельцев изостудий, сама по себе идея такого бизнеса достаточно жизнеспособна. Но начинать надо не с составления бизнес-плана, поиска помещений и регистрации фирмы. Прежде всего, надо разработать программу обучения и опробовать ее на «тестовой группе». Программа в данном случае имеет принципиальное значение.

Конечно, есть большое количество готовых программ по курсу дизайнерского рисунка, рисунка пастелью, основ композиции, пейзажа, анималистики, графики, акварели, общих уроков живописи, рисунка карандашом и т. д. И все они построены по одной и той же схеме. Но если есть возможность, лучше расширить предлагаемый выбор. Например, можно обучать детей, подростков и взрослых основам анимационного рисунка и т. д. Единственная сложность состоит в том, чтобы найти художников-преподавателей, которые бы смогли вести такие занятия.

Специалисты советуют делать основной акцент не на продолжительных курсах, а на краткосрочных занятиях. Например, в московских изостудиях один курс может состоять из пяти занятий по часу-два каждое. Причем стоимость одного такого занятия составляет в столице 1000-1500 рублей. Для желающих изучать рисование более углубленно, предлагаются курсы на месяц, полгода и год (но последние варианты встречаются редко). Все эти дисциплины изучаются как в группе по заранее составленному расписанию, так и в индивидуальном порядке. В первом случае, расписание составляется таким образом, чтобы занять все время с утра и до вечера. В утренние часы занимаются обычно дети дошкольного возраста, днем – школьники, а вечером после работы – взрослые.

Хорошо, если у вас есть художественное образование, вы умеете рисовать сами и любите обучать других. В этом случае вы сможете составить программы преподавания самостоятельно и опробовать их на своих учениках. Если же нет, то придется искать того, кто сможет все это сделать. Очевидно, что расходы во втором случае будут намного больше. Кроме того, всегда есть риск, что ваш преподаватель в любой момент уволится и откроет собственную студию.

Как оценить качество образовательной программы? Прежде всего, на занятиях должна чередоваться теория и практика (невозможно хорошо рисовать, не зная теории, как и нельзя, изучая одну лишь теорию, научиться рисовать), все теоретические моменты должны объясняться максимально просто и доступно. Если ваш курс предполагает около 5-10 занятий, то уже после первых 2-3 занятий должны быть заметны определенные успехи ваших учеников. Какие именно – лучше определить заранее и озвучить их вашим клиентам. Курсы рисования нужно выстраивать таким образом, чтобы, с одной стороны, ваши ученики, отзанимавшиеся определенное время в вашей студии, могли продолжать свое обучение, улучшая технику, а с другой – чтобы любой желающий, независимо от навыков и подготовки, мог присоединиться к занятиям в студии.

Обучайте людей по разным направлениям. Старайтесь, чтобы ваша программа включала в себя не только рисунок, графику и живопись, но и прикладное искусство. Например, можно преподавать лепку, работу по металлу, аппликации, пэтчворк и т. д. Далеко не каждое направление обязательно превратиться в целый курс. Многие из них могут ограничиться мастер-классами и воркшопами. Делайте акцент на творческой составляющей. Многие изостудии организовывают занятия арт-терапии совместно с психологическими центрами, и они пользуются большой популярностью.

Выбор помещения, конечно, имеет большое значение. Но если вы планируете скорее получить прибыль от работы своей изостудии, то выбирать площади для занятий придется, исходя из стоимости аренды и ваших доходов. В группе занимается от 3 до 10 человек. Но среднее количество взрослых учеников на одном занятии – 5-6. Стоимость двухчасового занятия для взрослых составляет, в зависимости от региона и программы, от 250 до 1500 рублей. Стоимость абонемента сразу на несколько занятий получается на 20-25 % меньше, нежели оплата каждого занятия отдельно. Определенную часть от этой суммы (до 50 %) получает преподаватель. Таким образом, если вы работаете самостоятельно, то ваша прибыль составит минимум от 750 рублей за час занятий (в регионах).

Скорее всего, в день вы сможете проводить лишь три часа занятий (по часу утром, днем и вечером). Причем рассчитывать на полную загрузку и пятидневную рабочую неделю с самого начала работы не стоит. Таким образом, арендуемая под изостудию площадь должна удовлетворять следующим требованиям (в порядке приоритета): невысокая стоимость аренды, наличие условий для проведения занятий (без необходимости делать ремонт за свой счет и, в идеале, докупать учебное оборудование), удобство расположения – поблизости от транспортных развязок.

Так как даже для размещения пяти человек с мольбертами требуется площадь не менее 30 кв. метров, а ремонт большой площади и/или ее переоборудование обойдется весьма недешево, оптимальный вариант – арендовать помещение в школе, досуговом центре и т. д. В последнее время набираются популярность «коворкинговые» центры, когда несколько человек (обычно репетиторы, преподаватели и даже врачии т. д.) арендуют в складчину подходящее помещение и по очереди проводят там занятия. Например, с 9 до 10 часов утра в этом помещении проводятся занятия с логопедом, с 10.30 до 11.30 проходят уроки рисования, с 12.00 до 13.00 – курсы иностранного языка и т. п. Эта форма еще новая и непривычная для нашей страны (особенно для регионов), но она уже была опробована и хорошо себя зарекомендовала в крупных городах. Правда, для изостудии этот вариант наименее удобен, так как преподавателю придется перед и после каждого занятия передвигать мебель, расставлять мольберты, готовить реквизит. Зато он позволит значительно сэкономить на аренде и быстрее выйти на уровень самоокупаемости.

На чем экономить точно не получится, так это на мольбертах, бумаге, кистях, красках, карандашах и пр. Даже если предполагается, что ваши ученики будут приходить на занятия со своими материалами, нужно иметь «стратегический запас» для забывчивых и новичков. Многие студии открывают мини-магазины, где представлен большой выбор товаров для рисования в частности и творчества в целом.

Регистрировать свой бизнес лучше всего как ИП. Конечно, если вы планируете заниматься профессиональным образованием и выдавать выпускникам дипломы, то придется регистрироваться как НОУ и получать лицензию на образовательную деятельность. Но рисованием в студиях, как правило, занимаются в качестве хобби, поэтому самая оптимальная организационно-правовая форма в таком случае – это индивидуальный предприниматель.

Помимо стандартной рекламы (листовки, объявления в газетах, на местных сайтах и форумах, информация в каталогах и на досках объявлений) необходимо активно использовать различные методы PR. Организовывайте выставки (своих и независимых художников), приглашайте журналистов на различные мероприятия, проводите открытые уроки, устраивайте и принимайте участие в конкурсах. Если есть время и возможности, сделайте собственный сайт или хотя бы заведите блог, где вы будете выкладывать фотографии с занятий, расписание, советы и рекомендации для начинающих художников.

В дальнейшем, когда ваши доходы позволят больше денег вкладывать в рекламу, можно предложить на продажу подарочные карты на определенный курс, заказать сувенирную продукцию с логотипом вашей студии (например, одна московская изостудия раздает в качестве сувениров брендированные карандаши).

Основная часть посетителей занятий в изостудиях – это дети дошкольного и младшего школьного возраста, а также женщины от 35 лет и старше. Несмотря на то, что студии работают круглый год, большая часть потенциальных учеников приходит в начале осени. Зимой многие оставляют или прерывают занятия, особенно если студия находится довольно далеко от них и дорога занимает немало времени. Летом также большого наплыва ждать не стоит: дети и взрослые разъезжаются на каникулы и в отпуска. Таким образом, больше всего учеников приходится на период с сентября по декабрь и с февраля по май.

Сысоева Лилия
(c) www.openbusiness.ru — портал бизнес-планов и руководств по открытию малого бизнеса

«Хочу рисовать!»: Как сделать прибыльной изостудию

Первая прибыль

Первые два года всё, что мы зарабатывали, уходило на аренду. Случалось даже скидываться с коллегами и занимать у родственников, чтобы покрыть её. За это время я позволила себе отпуск только один раз — поехала на автобусе в Болгарию за 9 000 рублей. Но к 2012 году наш оборот был уже 2 млн рублей, и нам удалось выйти в плюс — мы имеем около 100 000-150 000 рублей прибыли в год.

Обычно на заработанные деньги мы закупаем промоматериалы и стараемся улучшить условия, в которых находимся. Например, зимой поставили батареи, заказали несколько коробок брендированных карандашей (они обошлись в 60 000 рублей), сделали сумки и толстовки с логотипами (каждая стоит примерно 1 500 рублей). Это не говоря о визитках, картах гостей и флаерах — они заказываются постоянно в течение года.

Основную прибыль нам приносят мастерские и мероприятия в ресторанах, торговых центрах, на фестивалях и детских праздниках. Мы рисуем с детьми мультфильмы, лепим из солёного теста, делаем костюмы и грим для импровизированных спектаклей. На самом деле всё это началось с благотворительных проектов, в которых мы участвовали довольно часто.

Мы много писали о них в блоге, выкладывали фотографии. В какой-то момент нас начали приглашать в коммерческие проекты. Мы работали с каналом Nickelodeon, магазинами «Ашан» и Roxy, с рестораном «Жан-Жак» и кафе Ragout. Этим летом наши внешние мастерские работают в ресторанах Osteria Bianca, Luce, «Донна Маргарита». У нас появился ещё один формат работы — выездные лагеря. Клиенты оплачивают проживание и занятия и едут в Грецию, Болгарию, Чехию, Испанию, на Украину.

В итоге первые три года мы были везде, куда бы нас ни приглашали: фестивали, мероприятия, соглашались даже на небольшой бюджет. Выкручивались, брали часть своих материалов из студии.

Поиск гостей и ведущих

Люди узнают о нас через социальные сети и сарафанное радио — никакой специальной рекламы мы не делаем, у нас даже нет уличного штендера. По большей части к нам приходят взрослые, в основном девушки, реже — парни, мамы с детьми. В среднем каждый день в студии от 5 до 20 гостей. Все из совершенно разных профессий: дизайнеры приходят практиковать рисунок, кто-то готовится к поступлению в вуз и собирает портфолио, кто-то просто всегда хотел рисовать и наконец нашел время, кто-то хочет делать поделки своими руками. Приходят иностранцы — мы все хорошо говорим на разных языках. Кстати, у нас в студии нет «учеников» и «преподавателей», у нас есть «гости» и «ведущие».

Сейчас в студии работают восемь ведущих. Ярко выраженной сезонности в нашем деле нет: гости уезжают на неделю в отпуск, но потом возвращаются к нам, а если ведущий в отъезде – идут к другому.

Разовое занятие в студии стоит 1 000 рублей, абонемент на 10 занятий — 6 000 рублей. Кроме разных вариаций рисунка и живописи маслом, гуашью и акварелью у нас также есть скетч, портрет, скрапбукинг, но самые популярные занятия — это живопись маслом и графика. Больше всего людей по вечерам, с 20 до 22 часов.

Ведущий в «Хочу рисовать!» получает 50% от стоимости занятия. Главное требование помимо профильного образования (все ведущие имеют дипломы художника, педагога или дизайнера) — предложить авторскую программу минимум на пять занятий.

Частные художественные студии становятся всё более популярными. Это неудивительно – многие взрослые с детства хотят научиться рисовать, но в школах уровень образования в этой сфере невысокий, а самостоятельно наработать навыки живописи практически невозможно. Единственная возможность приблизиться к мечте – нанять частного репетитора или пойти учиться в творческую мастерскую. Представленный бизнес-план художественной школы поможет начинающему предпринимателю реализовать успешный проект в сфере искусства.

Краткое описание бизнеса

Цель инвестора – открыть студию рисования в городе с численностью более 200 000 человек. Миссия проекта – помочь людям приблизиться к искусству, открыть в себе новые таланты, повысить интерес местных жителей к творчеству.

Источник финансирования – собственные средства. В художественной школе на начальном этапе будет обучаться 50 человек – взрослые и дети. Планируется взять в аренду помещение, расположенное в центральной части города, в месте с хорошей транспортной развязкой. Занятия будут проводиться с группами по 8 человек или индивидуально с каждым желающим.

Выбранная организационная форма – ИП, так как школа не планирует выдавать сертификаты и документы о полученном образовании. Занятия будут проходить в арендованном помещении – в местном доме творчества.

Целевая аудитория

Бизнес ориентирован на людей, которые хотят научиться рисовать. Целевая аудитория представлена следующими группами людей:

  • девушки и молодые люди в возрасте от 23 до 30 лет – 50%;
  • взрослые в возрасте от 30 до 40 лет – 15%;
  • школьники – 25%;
  • дети от 4 до 7 лет – 10%.

Большая часть ЦА – это молодые люди, которые питают интерес к творчеству, но не имели возможности обучиться рисованию в школьные годы. Это работающие жители города, имеющие средний доход. Такие ученики смогут посещать занятия по вечерам, после работы, и в выходные дни. Занятия с детьми проводятся в дневное время, после 13 часов, так как до этого времени они находятся в школе или детском саду.

Дополнительные возможности заработка

Владелец художественной школы может использовать и другие возможности для получения прибыли, например онлайн-обучение. Придётся разработать методику преподавания в интернет-формате. Нужно определиться, как будут проходить занятия – по Skype, в виде вебинаров или другим способом.

Ученикам даётся доступ к видео-урокам и электронным методическим пособиям за определённую плату. Выполненные домашние задания принимают на электронную почту в виде изображений. Важно предоставить ученикам обратную связь, это сделает обучение более эффективным. После проверки работ преподаватели указывают на ошибки и дают рекомендации.

Онлайн-обучение – это не единственная возможность дополнительного заработка. С увеличением потока клиентов можно организовать на базе художественной школы курсы лепки из гипса и полимерной глины, росписи по дереву, по ткани и другие кружки, связанные с творчеством. Главное – найти преподавателей по каждому из направлений.

Как открыть изостудию: организационный план

Первое, что предстоит сделать организатору проекта – узаконить свою деятельность. Дальнейшие шаги включают поиск помещения под студию, закупку оборудования, материалов и формирование преподавательского состава. Заранее придётся продумать эффективную маркетинговую стратегию, чтобы привлечь в школу желающих учиться рисованию.

Школу изобразительного искусства удобно зарегистрировать как ИП. Такая организационная форма подойдёт, если студия не собирается выдавать документы об образовании своим выпускникам. В противном случае придётся открывать ООО и получать лицензию. Этот бизнес-план предусматривает более простой способ легализации проекта – ИП. Документы подают в налоговой инспекции по месту прописки. Что понадобится:

  • паспорт;
  • ИНН;
  • квитанция, подтверждающая оплату госпошлины в размере 800 рублей;
  • заявление по форме Р21001;
  • заявление о применении УСН (указать желаемую ставку 6% от доходов).

Справка. В заявлении на открытие ИП необходимо указать код ОКВЭД 85.41.9 – «Образование дополнительное детей и взрослых прочее, не включённое в другие группировки».

Поиск подходящего помещения

Подыскивая помещение под изостудию, стоит учитывать расположение. Школа должна находиться ближе к центру города, чтобы туда мог добраться каждый желающий из любого района. Как подходящие варианты можно рассмотреть площади, расположенные в домах творчества, учебных заведениях. Главные требования к помещению:

  • площадь – 45–60 кв. м;
  • хорошее освещение;
  • наличие вентиляционной системы, водопровода и канализации.

Помещение удобно разделить на 2–3 зоны, где будут проводиться занятия с разными группами учеников по 7–8 человек. Желательно сделать косметический ремонт и красиво оформить стены.

Покупка оборудования

Каждому учащемуся понадобится мольберт и стул. Для проведения теоретических занятий нужны парты. Если учесть, что каждая группа состоит из 8 человек, то придётся купить 4 парты, 8 мольбертов и стульев для будущих художников. Для хранения холста, кистей и красок необходим шкаф или стеллаж.

Расходные материалы

Обычно ученики приносят принадлежности для рисования с собой, но в школе должен быть запас красок, кистей и холстов. На уроки нередко приходят новички, которые ещё не определились, будут ли они учиться в студии. Как правило, у таких людей с собой ничего нет.

Преподаватель должен обеспечить потенциального клиента всем необходимым, чтобы заинтересовать его и вовлечь в учебный процесс. Закупать материалы лучше у оптовых поставщиков, чтобы сэкономить часть денежных средств.

Формирование штата сотрудников

Школу рисования как бизнес открывают художники – человеку, несведущему в искусстве, такая идея вряд ли придёт в голову. На первых порах организатор проекта может преподавать самостоятельно, а когда количество желающих учиться возрастёт, придётся взять в штат 1–2 преподавателей.

Для поддержания чистоты в помещении понадобится уборщица. С ведением отчётности при желании можно справиться самому или отдать эту работу на аутсорсинг.

Проведение рекламной кампании

Интернет – главный инструмент для привлечения клиентов. О новой студии должны узнать люди. Создание собственного сайта выльется в кругленькую сумму, поэтому пока школа не приносит доход, подойдут другие методы рекламы:

  • размещение объявлений на бесплатных досках в интернете;
  • реклама в общественном транспорте;
  • раздача флаеров около учебных заведений;
  • объявления в местных печатных изданиях;
  • создание группы в соцсети.

Как только появится возможность, стоит заказать разработку одностраничного сайта. На нём будет содержаться информация о студии, контакты, адрес, расписание занятий, фото работ учеников и их отзывы.

Финансовые расчёты

Представленный бизнес-план содержит расчёты, которые помогут оценить эффективность проекта, срок окупаемости инвестиций и размер ежемесячной прибыли.

Вложения на старте

Расходы на открытие бизнеса:

  • регистрация ИП – 800;
  • закупка оборудования – 120 000;
  • косметический ремонт – 150 000;
  • расходные материалы – 5 000;
  • реклама – 15 000.

Всего: 290 800 рублей.

Текущие расходы

Ежемесячно на поддержание проекта придётся выделять денежные средства на:

  • аренду помещения – 30 000;
  • расходные материалы – 5000;
  • рекламу – 5000;
  • ФОТ – 45 000;
  • коммунальные платежи – 2 500;
  • налог – 6% от доходов.

Итого: 87 500 рублей плюс налог.

Доходы художественной школы и расчёт прибыли

Одно занятие в студии стоит около 400–500 рублей, а стоимость обучения в месяц – 3200–4000 рублей. Для расчёта доходов возьмём меньшее значение. Если в школе учатся 50 человек, то ежемесячный доход составит 50 х 3200 = 160 000. Чтобы вычислить прибыль, отнимем от этой суммы налоговые отчисления и текущие траты:

  • 160 000 х 0,06 = 9600 – это налог;
  • 160 000 – 9600 – 87 500 = 62 900 рублей – чистая прибыль художественной студии.

Срок окупаемости проекта

Расчёты показывают – 50 учащихся приносят школе стабильную прибыль в размере 62 900 рублей. Выйти на такой уровень продаж можно уже на 2 месяц работы, если активно рекламировать студию перед открытием. Далее количество учеников будет расти. Даже при минимальной загруженности срок окупаемости инвестиций составит 6–8 месяцев. Чтобы сократить его, нужно бороться за каждого будущего художника.

Внимание! Взрослые нередко бросают занятия рисованием через 1–1,5 месяца по одной причине – они не видят результата. Важно проводить обучение с максимальной эффективностью, используя современные методики, позволяющие научиться рисовать за короткий срок.

После выхода на точку безубыточности стоит подумать о расширении – организовать ещё несколько творческих направлений в студии. Это позволит привлечь новых учеников и зарабатывать больше.

Художественная школа – стоящая идея для бизнеса. При грамотной организации и умелом ведении маркетинговой политики она способна приносить своему владельцу не только моральное удовлетворение, но и стабильный доход от 60 000 до 200 000 рублей в месяц. Половина успеха зависит от таланта преподавателей и их умения передавать его другим.

Детский

Детский бизнес идеи

Как заработать в сфере детского бизнеса на товарах, услугах и развлечениях в году?

Дети и их родители – капризная, но многочисленная и благодарная категория потребителей. Бизнес в подобной сфере услуг или производства товаров всегда находится на волне популярности, потому что родителям и их детям всегда что-то нужно. Здесь важно креативный и при этом универсальный подход.

Выбрав бизнес идеи детского бизнеса (товаров для детей и подростков, услуг и развлекательных центров), в качестве своей основной предпринимательской деятельности, нужно учесть несколько факторов:

  • Во-первых, за выбор товара или услуги отвечают не всегда исключительно дети – в основном подбор игрушек, одежды или аксессуаров занимаются взрослые.
  • Во-вторых, необходимо уловить модные тенденции и индивидуальные пожелания детей – чего они хотят, что им нравится. Здесь также важно учитывать, что практически в каждой семье есть компьютеры и ряд других гаджетов, соединяющих с интернетом- это значит, что современные дети в буквальном смысле слова не представляют себе жизни без интернета.

Каким может быть детский бизнес?

Это может быть бизнес план детского магазина, который сейчас можно найти бесплатно в качестве примера. Новая сфера услуг для детей – это выгодный бизнес, важно только найти правильный подход к детям и их родителям – например, через интернет можно продавать домашние качели и обои-раскраски.

Даже маленькие дети с удовольствием играют в простые компьютерные игры – тем самым освобождая родителей от обязанности постоянно уделять им личное время. С помощью современных игр можно упростить даже лечебные процедуры или заставить чадо больше двигаться, предотвращая ожирение и сколиоз. Современный ребенок (подросток) привыкает к стремительному потоку жизни и получению информации – то значит, что бизнесмену постоянно нужно придумывать что-то новое, усовершенствованные – но такие усилия быстро окупятся сторицей.

Больше всего дети не любят ждать и скучать – гаджеты и постоянный практически неограниченный доступ к интернету разбаловали их и стали основным развлечением. Они уверены в том, что в жизни события должны развиваться с той же скоростью, что и на экране. С развлекательной и чисто практической целью были придуманы девайсы типа тинителл – у нас они тоже могут быть весьма популярными.

Правда, остались присущие всем детям увлечения: например, коллекционирование (вспомним те самые маленькие сувениры из киндер сюрприза.). Подобная идея будет работать и в наши дни, но начинку для яйца нужно придумать другую – гораздо более современную.

Также дети много внимания уделяют развлечениям (играм) – такая сфера деятельности потребует от стартапера базовых знаний психологии и основ педагогики. Идеи для детского бизнеса могут стать домашним бизнесом, когда игрушка спокойно изготавливается дома из подручных материалов, или же это может быть технологичная загадка – конструктор.

На данный момент беби-бум привел к тому, что сказывается нехватка детских учреждений. Для старта вы можете скачать бесплатно, прочесть и сравнить несколько бизнес планов детского сада или другого учреждения для детей. Сфера услуг для детей также отличается разнообразием, и конкуренцию в этой нише можно обойти, если тщательно продумать и взвесить все важнейшие элементы ведения подобного бизнеса.

Так, опытные бизнесмены советуют тем, кто желает открыть центр раннего развития для детей и подростков, а так-же хорошо на этом заработать, следует сделать два важных шага на пути к успеху:

  1. Четко обозначить перспективу развития и понимать, что именно хочешь получить в результате своих действий.
  2. Четко осознавать ответственность за работу центра и подбор квалифицированного персонала, который, по сути, будет формировать будущее воспитанников центра.
  3. Работа с детьми приносит позитив и радость только тем, кто действительно любит эту социальную сферу деятельности, и если вы хотите прийти в этот бизнес, но относитесь к детям с некоторой долей настороженности, лучше отказаться от этой конкретной идеи и поискать себя в другой сфере деятельности.
  4. Необходимо определиться сразу: это будет образовательная сфера деятельности, сфера услуг (в т.ч. и развлекательных или открытие собственного детского магазина – одежды, обуви или игрушек) или производство определенных товаров для детей одного или разных возрастов. Важно также, на детей какого именно возраста будет направлена ваша деятельность. Повысить уровень продаж можно, одновременно продавая сопутствующие товары для беременных.
  5. В соответствии с вышеизложенным изучаем рынок конкурентов, определяем процент конкурентспособности и рентабельности вашего будущего бизнес плана а также креативность подхода к определенной бизнес идее в сфере детского бизнеса.

Большинство родителей внимательно следят за модными тенденциями и стремятся дать своим чадам самое лучшее. На подобном стремлении можно хорошо заработать, и при этом принести удовольствие своим клиентам. Некоторые родители стремятся, чтобы дети получали пакет услуг, которыми с удовольствием пользуются и взрослые: это спа-салоны, отели для детей и рестораны со специфическим меню.

Так, одна из успешных бизнес-леди, открывшая онлайн магазин детских товаров, несколько раз сама доставляла заказанные памперсы и детское питание по адресу в ночное время. К таким клиентам стоит относиться с уважением – родители ребенка до полугода, особенно мамы, не могут оставить ребенка одного даже на несколько минут. Для новорожденных придумано множество специфических товаров, облегчающих жизнь молодым родителям, и на подобные креативные вещи всегда есть спрос, а если их качественно подать, уровень продаж значительно возрастет. Это могут быть разделители для ванной, совмещенная супружеская кровать и колыбелька ребенка, гаджеты для беременных и облегчающие состояние женщин после родов.

Эта сфера деятельности лучше всего подойдет женщинам, которые не понаслышке знают о потребностях детей и их родителей. Хорошо себя зарекомендовали продажи подобных товаров в режиме онлайн.

Можно попробовать “сыграть” на тщеславии некоторых родителей и стремлении заработать на собственных детях, которые ищут информацию на тему “Как заработать ребенку”, причем они хотят, чтобы дети зарабатывали деньги без стартовых вложений. Вы в свою очередь можете помочь таким семьям, но с условием оплаты ваших услуг – то есть создать детскую школу моделей или бизнес-школу для детей и подростков – подобные ниши сейчас очень популярны, так как родители стремятся привить детям уважение к заработку с малого возраста.

Как открыть собственный детский центр?

Существуют три правила, которые сделают старт бизнеса по заработку на детских развлечениях, товарах и услугах успешным:

  1. Упорный труд и наполненность клуба (центра). Арендованное здание может быть вовсе не шикарным и лишенным столичного блеска, но главное – квалификация персонала и плодотворные занятия, проводимые с маленькими посетителями центра.
  2. Эксперты считают, что при посещении подобных занятий для детей приоритетным является общение и игры со сверстниками, далее по шкале популярности идут выездные мероприятия, организованные клубом, и только потом – интересные занятия. Организуйте деятельность клуба так, чтобы дети могли общаться не только с персоналом, но и друг с другом. Обязательно наличие общей игровой.
  3. Самое главное – организовать общение родителей, правильный диалог. Семейный клуб – это и прибыльно, и интересно – родители смогут подать вам много идей улучшения бизнес процесса, тем самым помогут лично вам развивать свое дело и быть на вершине успеха среди аналогичных услуг на рынке.

Внимательно наблюдайте за своими детьми или детьми знакомых – они сами с удовольствием расскажут, что им нравится, и что они хотели бы иметь дома в году.

Детский праздник – что может быть веселее, увлекательнее и радостнее, чем это событие. Родители хотят сделать день рождения или иную важную дату для своего малыша запоминающейся. Благо, что сегодня компаний, предоставляющих подобные услуги, предостаточно. Начинающие предприниматели все чаще обращают внимание именно на эту сферу бизнеса, потому что она не требует серьезных вложений, а креатив и фантазия способствуют быстрому продвижению дела. Бизнес-план по организации детских праздников – это не только составление сценариев и подготовка шоу. Сюда входит полноценный анализ рынка, определение уровня конкуренции, создание собственных конкурентных преимуществ, поиск аниматоров и многое другое. В итоге при правильной организации бизнеса он способен окупиться в короткие сроки и приносить неплохой доход.

Бизнес на организации праздников для детей: актуальность, плюсы и минусы идеи

С каждым годом актуальность услуг по организации детских праздников возрастает. Это объясняется несколькими факторами:

  1. Увеличение рождаемости – начиная с 2010 года население России неуклонно растет. Ежегодно рождается около 2 млн детей.
  2. Стабильность – экономическая ситуация в стране довольно стабильная, заработные платы пусть не резко, но все же увеличиваются, что позволяет людям откладывать на отдых. Для семейных пар с детьми досуг в первую очередь представляет собой посещение развлекательных мероприятий для малышей.
  3. Доступность – критерий частично складывается из предыдущего, а также из невысоких цен на организацию детских праздников.

В совокупности факторов можно предположить, что 80% семей могут позволить преподнести такой подарок своему ребенку, а более половины людей именно так и поступают. Востребованность компаний и частных аниматоров настолько высока, что запись осуществляется на недели, а иногда и месяцы вперед. Особенно это касается предновогодних праздников и летнего периода.

Положительные стороны бизнеса:

  1. Востребованность – если раньше дети видели клоунов и аниматоров только в цирке или на общегородских представлениях, то сегодня за небольшие деньги веселые персонажи лично посещают детей и дарят им радость.
  2. Клиентская база – при качественной работе, широком наборе сценариев и приемлемой цене предприниматель быстро набирает постоянных клиентов, обеспечивая регулярный доход без простоев.
  3. Прибыль – организация праздников не требует огромных вложений, как другие виды бизнеса. Нет необходимости в ежемесячных закупках товара, возврате просроченной продукции и т. д. Достаточно один раз закупить или пошить на заказ костюмы, а впоследствии лишь обновлять реквизит. В первое время можно обойтись даже без офиса и заключать сделки исключительно по телефону, а встречи с клиентами проводить в кафе. Отсюда и складывается высокий показатель чистой прибыли при минимальных вложениях.
  4. Отсутствие границ заработка – бизнесмен может зарабатывать ровно столько, насколько ему хватает креатива и фантазии. Некоторые ограничиваются 2–3 заказами в неделю, а другие организовывают по 15–20 выступлений за этот же период, сотрудничая с несколькими группами аниматоров или оформляя их в качестве постоянных сотрудников.
  5. Работа, приносящая радость – немаловажный фактор для творческих людей. В этом случае деятельность по организации детских праздников станет не ежедневной рутиной, а хобби с неплохой прибылью.

Отрицательные стороны:

  1. Конкуренция – главный минус бизнеса. В каждом среднем и крупном городе уже имеется ряд известных фирм по организации детских праздников. Превзойти их на старте не получится, потому что у новичка нет ни репутации, ни известности в этом направлении. Предпринимателю предстоит нелегкая работа по продвижению своего проекта, наработке клиентской базы и созданию конкурентных преимуществ.
  2. Персонал – количество сотрудников и формат работы напрямую зависит от предполагаемого масштаба бизнеса. Но в любом случае неквалифицированные аниматоры могут серьезно испортить репутацию новому игроку на рынке, поэтому нужно максимально ответственно подходить к формированию штата работников. На первое время имеет смысл заключать разовые договоры на проведение праздничных мероприятий с известными аниматорами города. В последующем лучше набрать собственную команду, для которой успех бизнеса будет так же не безразличен, как и для руководителя.
  3. Отсутствие спроса на услуги – причиной могут служить несколько факторов: завышенные цены, отсутствие рекламы, приевшиеся образы и сценарии, неудовлетворительная работа аниматоров, жалобы и негативные отзывы в сети от клиентов. В итоге проработавшего 1–2 месяца предпринимателя может ждать незавидная участь в сфере детских праздников.

Справка. Прежде чем переходить к организационным вопросам бизнеса и зарабатыванию денег, следует провести анализ рынка, выявить потребности клиентов, определить среднюю стоимость шоу и затраты на реквизит, рассчитать предположительные расходы и доходы. Только лишь на основе полученных сведений можно переходить к практике, если выявлена потенциальная прибыль проекта.

Анализ рынка

ЦА бизнеса по организации детских праздников – дети и их родители. И здесь есть небольшая хитрость. Многие начинающие бизнесмены ошибочно полагают, что если мероприятие оплачивается из кармана родителей, то и рекламная кампания должна быть направлена строго на взрослых. Отсюда неверно создаются ассоциативные ролики, рекламная продукция размещается в местах, недоступных для детей и т. д. В большинстве случаев все попытки пиара остаются незамеченными – родители игнорируют рекламу, а дети ее просто не видят.

Именно поэтому главная целевая аудитория – дети. Всю рекламную кампанию необходимо направлять именно на них, размещать продукцию в местах, где малыши обязательно заметят информацию, а уж затем непременно донесут ее до родителей. Причем сделают это таким способом, что взрослые не смогут отказать своим чадам в проведении праздника.

Ценовая политика

Стоимость организации праздничных мероприятий – понятие растяжимое. Все зависит от продолжительности программы, количества задействованных аниматоров и реквизитов.

Ориентироваться следует как на затраты при проведении шоу и расчета потенциальной выгоды, так и на средние расценки по городу.

Приблизительный прайс может выглядеть следующим образом (руб.):

  • 2 500–3 500 – программа 30 минут с участием одного аниматора;
  • 6 000–7 000 – то же самое, но с участием животных или птиц;
  • 9 000 – программа 1 час с участием 2–3 аниматоров (допускается использование животных);
  • 15 000–20 000 – групповое представление от 7–10 детей.

Кроме этого, ценовой сегмент шоу можно разделить на:

  • «премиум»;
  • «стандарт»;
  • «эконом».

Для каждого варианта выстраивается своя цена, удовлетворяющая запросы клиентов.

Оценка уровня конкуренции и рисков

Провести анализ конкурентов не так сложно. Аниматоров-одиночек, для которых этот вид деятельности является подработкой, можно не учитывать. Во внимание берутся только фирмы и индивидуальные предприниматели, имеющие штат сотрудников и предлагающие широкий набор программ.

До 90% всех конкурентов можно вычислить через интернет – Яндекс или Гугл карты, 2Гис, региональные печатные издания.

На основе полученной информации формируется список из самых популярных агентств и ИП, оказывающих услуги по организации детских праздников, а также определяется формат их деятельности.

Что учитывается в работе конкурентов:

  • ценовой сегмент;
  • количество программ;
  • качество и количество реквизита;
  • наличие животных в шоу и других оригинальных шагов;
  • штат сотрудников;
  • специфика работы – заключение договоров со всеми, включая физические лица, или сотрудничество только с образовательными учреждениями и выступление на городских мероприятиях.

Полученной информации достаточно для определения уровня конкуренции, возможностей других фирм и формирования собственных конкурентных преимуществ.

Несмотря на множество положительных сторон бизнеса по проведению детских праздников, деятельность сопряжена с некоторыми рисками:

  • Снижение спроса на услуги – риск связан с высокой конкуренцией, а также с благосостоянием населения. Повышение цен на продукты, коммунальные услуги и отсутствие роста заработных плат напрямую отражается на количестве заказов в меньшую сторону.
  • Длительная окупаемость проекта – при недостаточной рекламной кампании раскрутка бизнеса может затянуться на месяцы, в течение которых в проект вкладываются силы, время и средства, но он по-прежнему не окупается.
  • Иные факторы, не зависящие от предпринимателя (изменения в законодательстве, повышение налоговой ставки).

Фактор сезонности

Бизнес по организации детских праздников условно можно назвать сезонным. Особенно это заметно в преддверии новогодних каникул. В этот период спрос на аниматоров в виде Деда Мороза, Снегурочки и сказочных персонажей возрастает в десятки раз, поэтому можно заработать за несколько недель 3-месячную выручку.

Кроме этого, имеется еще несколько пиковых периодов в году:

  • конец зимы и начало весны, выпадающие на проведение Масленицы;
  • май – выпускные в детских садах;
  • сентябрь – начало года в детских учреждениях;
  • конец октября – празднование Хэллоуина.

Это все относится к заказам от государственных и частных структур, которые совместно с родителями хотят порадовать детей. Заказы на проведение дней рождения не зависят от сезонности и поступают регулярно в течение всего года.

Справка. Ошибочно думать, что организация детских мероприятий предусматривает работу только по выходным и праздничным дням, потому что в будни дети заняты учебой. На практике поздравления на день рождения заказывают именно в тот день, когда родился ребенок. Малышу не объяснишь – «сегодня у тебя праздник, но это понедельник, все на работе, поэтому давай отметим день рождения в субботу, когда родственники и друзья смогут собраться». Заказов у аниматоров предостаточно в любое время.

Организация бизнеса по шагам

Регистрация деятельности

Ответ на вопрос, с чего начать бизнес по проведению детских мероприятий, всегда один – регистрация в качестве предпринимателя. Это может быть ИП или ООО. Если опыта в данной сфере нет, а масштаб проекта предусматривает штат сотрудников не более 4–6 человек, то целесообразнее зарегистрироваться в качестве индивидуального предпринимателя.

Процедура проста:

  • подготовка документов – паспорт, ИНН, заявление, оплаченная квитанция госпошлины (800 рублей);
  • обращение в налоговую службу;
  • указание кодов ОКВЭД;
  • выбор системы налогообложения;
  • подача документации.

В течение 5 дней можно забирать свидетельство о предпринимательской деятельности.

Коды ОКВЭД:

  • 93.29 – развлекательная деятельность;
  • 96.09 – персональные услуги, не указанные в других группировках;
  • 74.20 – деятельность, связанная с фотографированием.

Система налогообложения – УСН 6%.

Аренда помещения

Офис в бизнесе по организации детских праздников играет второстепенную роль. Многие предприниматели, работающие в этой сфере, утверждают, что можно успешно начать работу вообще без помещения.

На практике это возможно, если хранить реквизит и принимать заказы дома, а встречаться с клиентами в общественных местах, демонстрируя портфолио на планшете или ноутбуке. Насколько это удобно и практично, каждый решает сам.

Преимущества офиса:

  • статус предпринимателя;
  • комфорт работы;
  • возможность демонстрации выполненных работ, программ и реквизита;
  • удобное место для хранения реквизита;
  • наличие постоянного рабочего места вдали от близких, которые тем или иным образом могут сорвать переговоры.

Требования к помещению стандартны:

  • площадь – 15–20 кв. м;
  • наличие небольшого складского помещения для реквизита;
  • свежий косметический ремонт;
  • наличие необходимой офисной мебели для работы;
  • расположение – центр города или оживленный микрорайон.

Несмотря на то что более 50% заказов будут поступать через интернет и по телефону, наличие собственного офиса создаст хорошее впечатление о руководителе.

Составление перечня услуг компании

Количество программ зависит от предпочтений предпринимателя. Естественно, что чем больше, тем лучше, но, как говорится, «перебарщивать» тоже не стоит. Часть программ можно позаимствовать у конкурентов, остальное – придумать самостоятельно.

Справка. Более 50% всех шоу-программ развлекательных агентств идентичны друг другу. Плагиатом это назвать нельзя, поэтому смело можно использовать наработанные схемы.

Написание собственных сценариев – отличный шаг к успеху. Если опыт в этой области отсутствует, то можно пригласить сценаристов и писателей. Единожды написанные успешные программы приносят доход на протяжении нескольких лет.

Что должно быть обязательно:

  • программы с известными мультипликационными героями (Лунтик, Маша и медведь, Смешарики, диснеевские персонажи) – мероприятия предназначены для младшего детского возраста;
  • шоу мыльных пузырей;
  • программа «Юный алхимик» – представляет собой оригинальные фокусы на основе знаний химии;
  • квесты и интеллектуальные игры для детей 10–12 лет;
  • дискотека и световое шоу;
  • праздничный салют.

В дополнение можно разработать индивидуальные программы на основе предпочтений ребенка, его возраста и интересов, что уже заранее обговаривается с родителями.

Приобретение оборудования для офиса не предусматривает сложностей. Необходимо купить комплект мебели и офисной техники. Нелишним будет широкоформатный телевизор или проектор для демонстрации портфолио или отдельных моментов программы.

Кроме этого, потребуются костюмы. Их можно сшить на заказ или купить в готовом виде, что по цене практически не отличается. Заказывать лучше тех персонажей, которых невозможно найти в свободной продаже.

Разработка сценариев и покупка реквизита

Конкретный перечень и объем реквизита зависит от разработанных программ и утвержденных образов. Обязательно требуется качественная акустика с микрофоном и светомузыкой.

На начальном этапе сценарии могут разрабатываться профессионалами, но в будущем руководитель бизнеса в любом случае вникнет в суть процесса, поймет актуальность той или иной программы и необходимость доработки. Писать самостоятельно сценарии намного проще, чем это может показаться на первый взгляд, а проработав в сфере детских праздников хотя бы полгода, все становится предельно понятным.

Несложно догадаться, что основные действующие лица в фирме по организации детских праздников, это аниматоры. На начальном этапе следует пригласить к сотрудничеству 3–4 человек. Их можно оформить как на постоянную работу, так и по совместительству, если люди параллельно заняты в других проектах.

Справка: лучше всего иметь собственный штат сотрудников, чтобы одни и те же люди не участвовали у конкурентов, и у вас.

Требования к аниматорам:

  • опыт работы;
  • возраст до 35 лет (можно и старше, что зависит от формата имеющихся сценариев);
  • приятная внешность;
  • коммуникабельность.

Кроме этого, в офис потребуются 1–2 сотрудника для ведения отчетности, приема звонков, а также курирования проектов.

Реклама и маркетинговая политика

Продвижение бизнеса по организации детских праздников – одна из главных задач предпринимателя. Необходимо задействовать как можно больше ресурсов:

  • телевидение и радио;
  • наружная реклама (баннеры, билборды, растяжки, плакаты);
  • собственный сайт – обязательное условие для успешного продвижения услуг;
  • группы в социальных сетях;
  • реклама в городских пабликах и сообществах;
  • реклама внутри и снаружи общественного транспорта;
  • раздача листовок и визиток в супермаркетах, развлекательных центрах и кинотеатрах;
  • сотрудничество с детскими садами и начальными школами (раздача брошюр родителям);
  • контекстная реклама в интернете.

Инвестиции в проект

Затраты на страте (в рублях):

  • 10 000 – регистрация предпринимательской деятельности и оформление дополнительных бумаг;
  • 35 000 – заключение договора аренды (авансовый платеж);
  • 50 000 – ремонт помещения;
  • 100 000 – приобретение офисного оборудования;
  • 250 000 – закупка костюмов и реквизита;
  • 100 000 – реклама;
  • 25 000 – оплата услуг по разработке сценариев и программ;
  • 20 000 – непредвиденные расходы.

Итог: 590 000 рублей.

Затраты в первый месяц работы:

  • 35 000 – аренда;
  • 10 000 – коммунальные услуги (офис);
  • 70 000 – заработная плата офисным сотрудникам.

Зарплата аниматоров будет сдельной, поэтому в общих расходах не указывается.

Итог: 115 000 рублей.

Доходы, расчет прибыли и срок окупаемости

Доход бизнеса по организации детских праздников складывается из объема и стоимости заказов.

Средний ценник мероприятия – 6 000 рублей. Количество шоу в неделю – 12–15.

Общий доход в месяц – 360 000 рублей.

Из этой суммы вычитаются обязательные расходы – 360 000-115 000=245 000 рублей.

Около 145 000 уходит аниматорам на заработную плату (4–5 человек), а также на обновление реквизита.

Чистый доход предпринимателя составляет 100 000 рублей.

Для старта бизнеса такой показатель является выше среднего. В перспективе общий доход, как и чистая прибыль, увеличиваются от месяца к месяцу.

Срок окупаемости проекта при учете всех вложений, периодических трат на рекламу и реквизит – от 8 месяцев до года.

Планируя бизнес по организации детских праздников, следует учитывать десятки нюансов и тонкостей, при игнорировании которых проект окажется убыточным уже на стадии открытия. Грамотно составленный бизнес-план, подробные финансовые расчеты и заранее заготовленные сценарии избавят от многих проблем, касающихся неверного распределения средств.

Как открыть творческую студию для детей с нуля

Детская творческая студия — бизнес-идея с хорошими перспективами

Стабильно высокий интерес родителей к частным студиям детского развития — предпосылка для эффективности бизнеса. Начать и поддерживать бизнес несложно, он интересный и востребованный.

Расходы на открытие студии с нуля и возможная прибыль

В крупном городе, таком, как Екатеринбург, студия приносит от 100 000 ₽ в месяц. Она окупится за 2 года, а увеличить отдачу помогут дополнительные услуги, например проведение праздников, подготовка к школе.

Затраты на открытие творческой студии для детей в Екатеринбурге:

Статья расходов Сумма, ₽
Открытие ИП и оформление всех документов 10 000
Ремонт и приведение помещений в соответствие с требованиями 600 000
Закупка мебели, спортивных уголков, оборудования 500 000
Инвентарь и расходные материалы для занятий 150 000
Реклама и прочие стартовые расходы 50 000
Итого 1 310 000

Ежемесячные расходы:

Статья расходов Сумма, ₽
Аренда помещений от 150 кв. м 120 000
Зарплата персоналу 150 000
Закупка расходных материалов 50 000
Налоги, коммунальные и организационные расходы 20 000
Итого 340 000

Какие документы и разрешения нужны для открытия и работы студии?

Зарегистрировать бизнес проще как ИП на УСН с подходящим кодом ОКВЭД. Для категории дополнительного образования 80.10 нужна обязательная лицензия, поэтому стоит рассмотреть другие варианты —85. 32 (уход за детьми), 92.51 для учреждений клубного типа и так далее. Для работы нужны:

  • Свидетельство о регистрации ИП
  • Договоры на аренду помещения, дезинфекцию, вывоз мусора, установку пожарной/охранной сигнализации
  • Трудовые договоры с персоналом
  • Разрешения для начала работы от Санэпиднадзора, пожарной инспекции
  • Договоры поставки оборудования, материалов

Нужно уведомить Роспотребнадзор о начале деятельности и удостовериться, что у сотрудников, работающих с детьми, есть медицинские книжки.

Помещение

Развивающие и творческие студии для детей часто открывают в спальных жилмассивах, где живет много потенциальных клиентов. Помещение можно арендовать в торгово-развлекательном комплексе, детском саду, школе, фитнес-центре. Нужно выполнить требования к студии:

  • Выделение в отдельный блок в здании с вентиляцией
  • Основной и пожарный выходы
  • Пожарная сигнализация, установленная лицензированной компанией
  • Высота потолков от 3 м
  • Наличие мест для раздевания, санузла, отдельных комнат для занятий
  • Влагостойкая отделка потолков и стен
  • Температурный режим без резких колебаний
  • Розетки и выключатели, размещенные на высоте не менее 1,8 м

Что нужно приобрести для творческой студии для детей

После выполнения ремонта нужно обустроить студию:

  • Положить гигиеничное напольное покрытие, приобрести обогреватели для межсезонья
  • Установить детскую мебель для разных возрастов (столы, стулья, пуфы), доски, спортивные стенки
  • Закупить игрушки, материалы для творчества (лепки, рисования, моделирования), учебные пособия и литературу для занятий
  • Обустроить комнату для персонала, зону ожидания для родителей (купить мягкую мебель, столы, шкафы)

Подбор персонала

В студии детского творчества нужны:

  • Воспитатели и преподаватели — в зависимости от количества групп
  • Уборщик
  • Охранник

Если планируется длительное пребывание детей в студии, понадобится медработник. Администрирование можно взять на себя, а учет делегировать аутсорс-специалисту.

Реклама студии

Студию детского творчества стоит рекламировать с помощью:

  • Кампаний в соцсетях и на городских форумах и порталах — сделать сайт и продвигать его
  • Расклейки объявлений и раздачи листовок в районе
  • Участия от имени студии в массовых городских мероприятиях

Примеры рекламы:

Пример рекламной листовки для детской творческой студии Пример рекламного плаката творческой студии для детей

Сопоставление расходов на открытие студии с приобретением функционирующего центра детского развития:

Затраты на открытие — 1 310 000 ₽ Покупка популярного детского центра в Екатеринбурге — 2 500 000 ₽
Предполагаемая прибыль — 100 000 ₽ Подтвержденная прибыль — 115 000 ₽
Среднемесячные расходы — 340 000 ₽ Среднемесячные расходы — 285 000 ₽
Окупаемость — 24 месяца Окупаемость — 22 месяца
Помещение, оборудование, инвентарь, персонал — нет Есть штат квалифицированных педагогов, помещение в аренде (155 кв. м), профессиональная цветомузыка, оборудование для занятий
Клиентская база — нет Наработана база, которая пополняется за счет раскрученного сайта, групп в соцсетях

При меньших исходных затратах самостоятельное открытие студии осложняет долгая наработка клиентской базы и высокие текущие расходы. Покупка действующего центра быстрее окупается и выгоднее в перспективе.

Моя подруга Настя подрабатывала преподавателем живописи в арт-студии.

Виктор Сикирин дружит с хозяйкой студии

Когда собственник решил закрыться, Настя выкупила студию за личные сбережения и назвала ее «Лампа». Для Тинькофф-журнала я расспросил Настю, сколько стоит содержать студию живописи и сколько на ней зарабатывают.

Настя открыла студию «Лампа» в Воронеже в 2016 году

Формат студии живописи

Студии живописи бывают любительскими и профессиональными.

Любительские студии рассчитаны на творческий отдых. В них не учат академическому рисунку и живописи, но можно интересно провести время: нарисовать незатейливую картину, выпить чаю и пофотографироваться.

Такие студии зарабатывают за счет мастер-классов для людей, которые хотят рисовать, но не умеют. Клиент платит пару тысяч рублей и в течение пары часов рисует что-то простое вместе с преподавателем. Если гостю понравилось, он придет еще на несколько мастер-классов, постепенно ему надоест. Такая студия вынуждена постоянно искать новых клиентов и придумывать новые форматы развлечений, чтобы не скучали старые.

На другом полюсе — мастерские профессиональных художников. Здесь мастера учат начинающих. Мастер-классы здесь длятся месяцами — пока не напишется картина. Занятия строго по абонементу или по знакомству, случайных людей нет. Если и есть платное обучение, то оно стоит десятки тысяч рублей. Эти мастерские дополняют или конкурируют с художественными училищами, на выходе у них художники тяжелой судьбы.

У Насти развлекательная студия. Она зарабатывает на тех, кто художниками быть не хочет, но хочет развернуться творческими сторонами души.

Выкуп студии

В студии работали три человека: Настя, администратор и руководитель. Руководитель решил сосредоточиться на основном бизнесе и закрыть студию. А Настя решила уйти с постоянной работы, чтобы заниматься студией полноценно.

Настя изменила формат студии. Прежний руководитель не набирал учебные группы, и формат мастер-классов был разовым и более развлекательным. Настя решила проводить больше длинных курсов по живописи. Поэтому не всё из того, что уже было в студии, пригодилось. Пришлось покупать много нового.

Можно просто арендовать

Если денег на собственную студию нет, можно арендовать помещение у уже существующей студии. Это не всегда удобно: занятия не должны пересекаться с учебными курсами арендодателей. Если вы не раскрутили себя как художника, собирать публику на разовые мастер-классы будет сложно.

Такой вариант подойдет художникам и организаторам: если всё, что вам нужно, — это помещение, то можно смело арендовать чужую студию.

Регистрация

Если вы не выдаете дипломы, зарегистрировать ИП и открыть студию живописи легко. «Лампа» дипломы не выдает. После мастер-класса гости просто забирают написанные ими картины. Поэтому и лицензия студии Насти не нужна.

Чтобы принимать наличные в студии, нужна онлайновая касса с подключением к ОФД. Чтобы принимать платежи картой, нужен торговый эквайринг — терминал, который принимает карты и выдает слип об операциях.

Помещение для студии очень важно: оно должно быть удобным и в приличном месте. На мастер-классы редко приходят случайно, поэтому проходимость и первая линия некритичны. Но будет плохо, если по дороге на мастер-класс студенты будут пересекать свалку или плутать по подвалам полуразрушенного завода.

С точки зрения ежедневной работы в студии, главное — это свет. Почти все картины пишутся при дневном свете, поэтому в студии должны быть большие окна на солнечной стороне. Электрический свет разрушает форму предмета и искажает цвета.

Для живописи маслом используют разбавитель — он растворяет краску и имеет химический запах. Мастер-класс длится 3—5 часов — за это время гости захотят в туалет, в помещении может стать душно, от разбавителя может разболеться голова. Поэтому студия должна быть просторной, хорошо проветриваемой, желательно с кладовкой и своим санузлом.

Обязательно придется оборудовать место, где ученики будут мыть кисти и палитры. Это может быть общий санузел: очередей не бывает.

Насте повезло: студия изначально арендовала подходящее помещение с большими окнами, санузлом и кладовкой и переезжать не пришлось.

Студия Насти хорошо освещена: окна от пола до потолка

«Лампа» расположена в здании дома культуры. В самом здании ДК помещение находится за сценой: нужно пройти через актовый зал, заглянуть за кулисы, проскользнуть мимо рояля.

Минусы очевидны: когда в актовом зале идет концерт, студию тяжелее найти и преподавателю приходится лично встречать клиентов.

Поэтому Настя ищет новое помещение. Аренда чего-то подходящего в центре Воронежа стоит 18—25 тысяч рублей в месяц. После открытия надо иметь сумму для оплаты аренды на несколько месяцев вперед.

Ремонт, мебель и оборудование

Насте не пришлось делать ремонт после выкупа студии. На ремонте она сэкономила 50 000 Р. А вот оборудование и мебель пришлось закупать.

Чтобы писать картины, нужны мольберты. Это подставки, на которые ставят холсты во время работы. Настя купила у бывшего собственника десять самых простых мольбертов по 1000 Р за штуку.

Мольберты с работами учеников после мастер-класса

В помещении уже был рабочий стол для преподавателя, мягкие пуфики, стулья, вешалка и небольшой столик. За них Настя заплатила бывшему собственнику 10 000 Р. Это меньше, чем если покупать всё заново. Для занятий по прикладному творчеству Настя купила два больших стола за 3000 Р и шесть деревянных табуретов из Икеи по 300 Р за штуку.

Небольшая обеденная зона — обязательный элемент творческих студий. Ученикам должно быть удобно попить чай, поговорить, расслабиться. Жесткие занятия по 10 часов у мольберта — другой жанр. Посуда и чайник обошлись Насте в 1000 Р.

Обеденная зона

В основном занятия проходят при дневном свете, поэтому покупать специальные светильники Настя не стала.

Затраты на мебель, оборудование и посуду:

  • мольберты — 10 000 Р;
    разная мебель — 15 000 Р;
    посуда — 1000 Р.

Материалы для живописи

В «Лампу» ученики приходят с пустыми руками: все принадлежности дает студия. Чтобы клиенты остались довольны, Настя должна предоставить им качественные краски и инструменты.

Профессиональные краски, кисти, холсты и инструменты для живописи стоят дорого. Настя старается покупать их оптом, чтобы сэкономить. Обычная закупка стоит для Насти 30 000 Р — этих материалов хватит на 3—4 месяца. Но всё равно каждый месяц приходится покупать что-нибудь по мелочи: краски, карандаши, бумагу.

Все материалы для живописи предоставляет студия

Для занятий по классической живописи надо собрать натюрмортный фонд. Это предметы, которые интересно рисовать: вазы, керамика, хозяйская утварь, муляжи овощей и фруктов, ткани, драпировки и так далее.

Часть натюрмортного фонда студии «Лампа»

Для натюрмортного фонда подходят не все предметы: нельзя просто набрать первые попавшиеся с антресолей. Предметы должно быть легко рисовать. Чтобы из них составить композицию, они должны сочетаться друг с другом по цветам и форме. Сначала Настя потратила на натюрмортный фонд 5000 Р.

Натюрмортный фонд надо постоянно пополнять. Чем он богаче, тем больше возможностей для живописи и тем интереснее ученикам. Поэтому Настя постоянно ищет на «Авито» кувшины, вазы, утварь, которые было бы здорово нарисовать. Некоторые ученики и коллеги делятся с Настей находками.

Ткани для драпировки, гипсовые фигуры, искусственные цветы и фрукты стоят дороже. Всё это Настя закупает постепенно, по возможностям. В среднем она тратит на это 1000—2000 Р в месяц.

Каждый месяц Настя тратит еще 5—10 тысяч рублей на материалы, продукты, хозяйственные мелочи, одноразовые фартуки, мелочи для приятной атмосферы, мелкие предметы интерьера. Если в этом месяце лимит исчерпан, покупка переносится на следующий. Исключения — только для самого необходимого для занятий.

Затраты на материалы для живописи:

  • материалы для живописи — 30 000 Р;
    натюрмортный фонд — 5000 Р;
    ежемесячные траты — 10 000 Р.

Реклама

После ухода руководителя у студии осталось два десятка учеников и небольшая группа во Вконтакте. Настя сменила название и добавила новые услуги. Всю раскрутку пришлось делать с нуля.

Дизайн Настя придумала сама. Она заплатила только за небольшое количество рекламной полиграфии: буклеты, листовки, визитки. На всё ушло 2000 Р — это ежемесячная трата.

Подарочные сертификаты в студию живописи

Настя не тратит денег на раскрутку студии. Клиенты приходят через соцсети и по рекомендациям и отзывам. Много клиентов приходит после мастер-классов на стороне: в хобби-маркете, чайном клубе, в школах и торговых центрах.

Клиентов Настя ищет с помощью соцсетей. У «Лампы» раскрученная группа во Вконтакте — на нее направлены основные силы. Еще есть аккаунт в Инстаграме, а на остальное не хватает времени.

В основном Настя продвигает студию через Вконтакте

Розыгрыши через группы во Вконтакте оказались неэффективными. Они не привели реальных клиентов: многие отписываются, как только узнают, что не выиграли. Из тех, кто не отписался, большинство не доходит до студии.

Настя считает, что группа с живыми подписчиками и качественным регулярным контентом привлекает внимание людей, которые помогают в раскрутке. Это журналисты, администраторы творческих и культурных пабликов, организаторы фестивалей. Поэтому Настя постит во Вконтакте заметки о живописи, уроки рисования, отзывы о мастер-классах.

Весной студию пригласили на местное телевидение. Настя записала два мастер-класса, одна из преподавателей снялась в утренней программе. Это дало новый опыт и привело в студию новых людей.

Мастер-класс на телевидении

Преподаватели

Помимо Насти в студии работают еще двое преподавателей. Они не состоят в штате, а арендуют студию под собственные занятия. Настя получает от них процент за аренду и помогает привлечь клиентов.

Сама Настя ведет мастер-классы по живописи маслом, занимается рисованием с детьми, выполняет работу администратора, помогает как ассистент на мастер-классах коллег.

Клиенты и заработок

Большинство клиентов — женщины от 25 до 45 лет и дети. Значительная часть женщин — преподаватели. Мужчины приходят гораздо реже.

Есть отдельные группы для детей и множество мастер-классов в разных техниках: рисование на воде, восточная живопись, правополушарное рисование и другие. Они не делают основной выручки, но помогают заинтересовать новых клиентов.

Работы участников детского мастер-класса

Часто гости студии возвращаются и становятся постоянными клиентами. Многие после мастер-класса записываются на какой-нибудь курс.

Самый популярный мастер-класс и основной источник выручки — живопись маслом. Он стоит от 900 до 2000 Р в зависимости от размеров холста. Мастер-класс по пастели стоит 450 Р, по восточной живописи — 650 Р, по правополушарному рисованию — 1500 Р.

Курс по акварельной живописи из 12 занятий стоит 5760 Р с материалами студии и 5000 Р с материалами ученика. Урок рисования для детей стоит 300 Р.

В месяц у «Лампы» 60—80 учеников. На больших выездных мастер-классах, а также в праздничные дни и каникулы количество учеников вырастает в 2—3 раза: на один мастер-класс приходит 15—20 человек.

Мастер-классы открывают людям живопись, зажигают интерес к классическому искусству. Например, первый раз я рисовал маслом на занятии у Насти. После мы с женой купили холст, кисти и палитру. Теперь в свободное время мы рисуем.

Траты на старте

Минимальная сумма для открытия студии живописи — 150 000 Р без ремонта. Этой суммы хватит для работы студии в течение трех месяцев. Если всё делать правильно, за это время студия должна выйти в плюс.

Когда студия только открывалась, онлайновая касса не требовалась. Сейчас по закону она нужна. Поэтому к затратам Насти надо добавить 30 000 Р — стоимость кассы.

Сколько Настя потратила на студию живописи

Открытие и первые три месяца — 151 000 Р

Аренда за 3 месяца 54 000 Р
Мебель 15 000 Р
Мольберты 10 000 Р
Посуда 1000 Р
Материалы для живописи 30 000 Р
Натюрмортный фонд 5000 Р
Ежемесячные траты за 3 месяца 30 000 Р
Реклама за 3 месяца 6000 Р

Аренда за 3 месяца 54 000 Р Мебель 15 000 Р Мольберты 10 000 Р Посуда 1 000 Р Материалы для живописи 30 000 Р Натюрмортный фонд 5000 Р Ежемесячные траты за 3 месяца 30 000 Р Реклама за 3 месяца 6000 Р

Ежемесячные траты — 32 000 Р

Аренда 18 000 Р
Натюрмортный фонд 2000 Р
Материалы, хозяйственные мелочи до 10 000 Р
Реклама и полиграфия 2000 Р

Аренда 18 000 Р Натюрмортный фонд 2000 Р Материалы, хозяйственные мелочи до 10 000 Р Реклама и полиграфия 2000 Р

Прибыль

Каждый месяц студия живописи зарабатывает от 70 000 до 100 000 рублей. Из них 40 000—70 000 рублей остается чистой прибылью.

Месячный доход

Мастер-классы по живописи 30 000—50 000 Р
Прочие мастер-классы 15 000—20 000 Р
Занятия с детьми 10 000—15 000 Р
Курсы живописи 15 000—20 000 Р

Мастер-классы по живописи 30 000—50 000 Р Прочие мастер-классы 15 000—20 000 Р Занятия с детьми 10 000—15 000 Р Курсы живописи 15 000—20 000 Р

Выводы Насти

  1. В студию живописи клиенты не приходят с улицы, поэтому необязательно арендовать помещение в проходном месте. Но расположение должно быть удобным, лучше всего в центре. В помещении должны быть нужный свет, кладовка, санузел.
  2. Можно хорошо сэкономить, если сделать ремонт самому и купить б/у мебель на «Авито».
  3. Материалы для живописи выгоднее всего покупать оптовыми партиями. Такой закупки хватит месяца на три.
  4. Лучшая реклама для студии живописи — это сарафанное радио и качественный контент в соцсетях.
  5. Минимальная сумма для открытия студии живописи с учетом трат на три месяца вперед — 150 000 Р.

Мы ищем людей, которые открыли свой бизнес. Проект должен работать официально и приносить прибыль. Если вы хотите рассказать свою историю — заполняйте анкету.

Студия детского творчества

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *